terça-feira, abril 02, 2019

SÃO SERGE GAINSBOURG








Serge Gainsbourg, nome artístico de Lucien Ginzburg foi um músico, cantor, ator, diretor, pintor, poeta e compositor francês. Famoso por ser uma das figuras mais importantes da música popular francesa, ele era frequentemente famoso pelos seus trabalhos provocativos e escandalosos. Também era conhecido por ser um artista talentoso que trabalhou com diversos gêneros da música, tais como jazz, mambo, rock and roll, reggae, disco, new wave, pop e yé-yé e funk. Gainsbourg tinha um estilo musical único e individualista difícil de categorizar. Escreveu canções para diversos intérpretes, dentre os quais destacam-se Juliette Gréco, Françoise Hardy, France Gall, Brigitte Bardot, Jacques Dutronc, Catherine Deneuve, Alain Chamfort, Alain Bashung, Anna Karina, Isabelle Adjani, Vanessa Paradis e para sua esposa Jane Birkin, mãe da sua filha Charlotte Gainsbourg.

Nascido em Paris, França, Gainsbourg era filho de migrantes judeus-ucranianos, que fugiram para Paris após a revolução russa de 1917. Joseph Ginsburg, seu pai, era músico de formação clássica, cujo trabalho era tocar piano em cassinos e cabarés da cidade luz. Este ensinou seus filhos a tocaram piano, Gainsbourg e sua irmã gêmea Liliane.

A infância de Gainsbourg foi profundamente afetada pela ocupação da Alemanha Nazista sob a França na segunda guerra mundial. A estrela amarela, usada como símbolo para identificar judeus, assombrou o jovem Gainsbourg, somente anos mais tarde ele foi capaz de usar o símbolo e as experiências vividas como inspiração criativa para sua obra.

Durante a ocupação alemã, a família judia foi capaz mover se de Paris para Limoges, viajando com documentos falsos. Limoges estava na zona livre sob a administração do governo Vichy, porém a mesma era ainda um refúgio perigoso para os judeus. Após a guerra, Gainsbourg conseguiu trabalho ensinando música e pintando em uma escola fora de Páris, em Mesnil-Le-Roi. A escola foi criada sob supervisão dos rabinos locais, para as crianças órfãs de deportados assassinados. Aqui Gainsbourg escutou relatos nazistas sobre perseguição e genocídio. Antes dos 30 anos de idade, Gainsbourg foi um pintor desiludido, mas que ganhava a vida tocando piano em bares.

Fumante inveterado, alcoólatra assumido, Gainsboug previu, numa entrevista ao jornal francês Libération, que morreria do coração em 1990. Errou por pouco, em 2 de março de 1991, morreu de ataque cardíaco. Foi sepultado na seção judaica do cemitério Montparnasse em Paris. O presidente francês, François Mitterrand disse sobre ele na ocasião "Ele foi nosso Baudelaire, nosso Apollinaire... Ele elevou a música ao nível de arte". Sua casa é um endereço bem conhecido, frequentemente é coberta por grafitis e poemas.




Desde sua morte, a música de Gainsbourg tem alcançado status de lendária na França, e ganhado seguidores no mundo da língua inglesa, com inúmeros artistas influenciados pelo seus arranjos. (da Wikipedia)


 
 
 
 
 


STUDIO ALBUMS
1958   Du chant à la une   
1959   N°2
1961    L'Étonnant
1962   Serge Gainsbourg N°4
1963   Gainsbourg Confidentiel 
1964   Gainsbourg Percussions 
1968   Bonnie & Clyde (with Brigitte Bardot)
1968   Initials B.B.
1969   Jane Birkin/Serge Gainsbourg   
1971    Histoire de Melody Nelson
1973   Vu de l'extérieur
1975    Rock around the bunker 
1976   L'Homme à tête de chou 85
1979   Aux armes et cætera
1981    Mauvaises nouvelles des étoiles
1984   Love on the Beat
1987   You're Under Arrest

LIVE ALBUMS
1980: Enregistrement public au Théâtre Le Palace
1986: Gainsbourg Live (Casino de Paris)
1989: Le Zénith de Gainsbourg
2009: 1963 Théâtre des Capucines

SELECTED FILM SCORES

1967: Anna
1968: Le Pacha
1969: Slogan
1970: Cannabis (instrumental)
1976: Je t'aime moi non plus – Ballade de Johnny-Jane (instrumental)
1977: Madame Claude (instrumental)
1977: Goodbye Emmanuelle (instrumental)
1980: Je vous aime (only three pieces sung by Gainsbourg)

1986: Putain de film ! – B.O.F. Tenue de soirée


segunda-feira, abril 01, 2019

SÃO RONNIE LANE





Ronnie Lane nasceu no East End de Londres. Após deixar a escola aos 16 anos, conheceu Kenney Jones em um pub, e eles formaram um grupo chamado "The Outcasts". Inicialmente guitarrista-base, não demorou muito para que decidisse passar para o baixo. Em 1965, durante uma visita ao J60 Music Bar em Manor Park, Londres, procurando por um baixo novo, Lane conheceu Steve Marriott, um funcionário do lugar. Ele comprou o baixo, e foi para a casa de Marriott ouvir alguns discos; foi então que Marriott o apresentou à sua coleção de álbuns da Motown e da Stax. Os dois decidiram formar uma banda, convidando seus amigos Jones (bateria) e Jimmy Winston (que passou da guitarra para o órgão). Marriott foi escolhido para ser o vocalista.

Os Small Faces logo progrediram dos ensaios para apresentações em bares, passando para shows profissionais. A banda lançou vários singles de sucesso, como "Tin Soldier, "Sha-La-La-La-Lee" e "Itchkoo Park", mas terminou em 1969 com a saída de Marriott. Para seu lugar foi convidado Rod Stewart, e o grupo então passou a se chamar The Faces.

Lane deixou os Faces em 1973 e montou sua própria banda, Slim Chance, gravando o álbum Anymore For Anymore, demonstrando influências de rock britânico, folk e country. Depois de um sucesso inicial com os compactos "How Come" e "The Poacher", ele assinou contrato com a Island Records, lançando Ronnie Lane's Slim Chance e One For The Road. Gravou um álbum com Pete Townshend, Rough Mix, e um último disco solo, See Me.

Ronnie foi diagnosticado com esclerose múltipla no final dos anos 70 (sua mãe também sofria da mesma doença), e em 1983 passou a utilizar cadeira de rodas. Devido ao alto custo financeiro de seu tratamento, seus amigos organizaram um show de caridade no Royal Albert Hall, o A.R.M.S. Concert, apresentando Eric Clapton, Jimmy Page, Steve Winwood, Bill Wyman, Charlie Watts e Kenney Jones, entre outros.

Lane se mudou para o Texas em 1984, onde o clima era mais benéfico à sua saúde, e se esforçou para continuar tocando, se apresentando pela última vez em 1992 em um show de Ron Wood. Rod Stewart continuava a fazer doações para o tratamento de Ronnie, pois os ex-integrantes do The Small Faces não recebiam os royalities por seu trabalho (resultado de um contrato com a gravadora Immediate). Graças aos esforços do baterista Kenney Jones, os dois integrantes sobreviventes eventualmente conseguiram receber seus direitos nos anos 90.


Um álbum de gravações ao vivo para a BBC estava prestes a ser lançado para arrecadar fundos para seu tratamento quando Lane morreu de pneumonia em 4 de junho de 1997. Encontra-se sepultado no Cemitério Maçônico, Trinidad, Colorado nos Estados Unidos. (da Wikipedia)






STUDIO ALBUMS
1974 - Anymore for Anymore
1974 - Ronnie Lane's Slim Chance
1976 - One for the Road
1979 - See Me

LIVE ALBUMS
1997 - You Never Can Tell (The BBC Sessions)
2000 - Live in Austin
2001 - Rocket 69 (ao vivo na TV alemã)

ANTOLOGIES
1997 - Kuschty Rye (The Singles 1973-1980)
1999 - Tin and Tambourine
1999 - April Fool
2001 - How Come
2003 - Ain't No One Like
2006 - Just For a Moment

COLLABORATIONS
1970 - Happy Birthday (com Pete Townshend)
1972 - I Am (com Pete Townshend)
1976 - Mahoney's Last Stand (com Ronnie Wood)
1976 - With Love (com Pete Townshend)
1977 - Rough Mix (com Pete Townshend)
1980 - The Legendary Majik Mijits (com Steve Marriott)